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18.2.16
3.2.16
Caminos
El sendero altruista
Considerado “el
hombre más feliz del mundo” por la neurociencia, a partir de estudios de su
mente en estado de meditación profunda, Matthieu Ricard monje zen francés, mano derecha del Dalai Lama, fotógrafo y biólogo
molecular, da claves para obtener una felicidad duradera: lograr libertad interior
a través de la meditación y, sobre todo, cultivar el amor a los demás.
Diego Oscar Ramos - Revista Uno Mismo - 2015
La felicidad, sea cual fuese la lengua
en la cual se la mencione, tal vez sea una de las palabras más usadas e
inasibles. Porque si bien suele asociarse en general a estados emocionales que
se obtienen al conseguir resultados deseados, esos mismos deseos que al
convertirse en realidad provocan satisfacción o bienestar autopercibido son tan
variados como las personas a las que se les pregunte por la naturaleza de esas
percepciones de lo que las hace felices. Claro que esa posible abstracción del
concepto, analizado con profundidad por todas las ciencias humanas, desde la
filosofía a la psicología, ha sido llevado a cierta claridad conceptual por las
ciencias duras de occidente, aquellas que tienen a la medición exacta de
parámetros repetidos que puedan registrarse una y otra vez en experimentos de
alta precisión en sus métodos. Y es más precisamente el área de las
neurociencias, la disciplina que esta época entrona como un saber de extrema
confiabilidad al que se le profesa casi una fe religiosa, donde Occidente
encuentra hoy explicaciones de todas las dimensiones de lo humano. Lo hace
estudiando la manera en cómo, bajo todo tipo de estímulos, se dan las
interacciones neuronales en nuestro amado cerebro, con la certeza de que cuanto
más avance este conocimiento, más podremos usar la flexibilidad neuronal como
factor para transformar nuestras vidas, al tener mapas cerebrales que sean
indicadores de los usos más eficientes de nuestras aptitudes mentales.
Estado de bienestar
“Para una cuestión personal, no
hace falta la ciencia, pues simplemente es la práctica lo que hace que uno se
de cuenta de que esto que hablo es real, pero para una sociedad como la
norteamericana, donde hay mucho individualismo, es importante que también la
ciencia valide estas experiencias personales”, agrega el monje, explica que
siente como algo bueno el hecho de que esas indagaciones científicas ayuden a
que la gente crea, porque lo que percibe como realmente importante es que se
expanda el mensaje de que “hay otra manera de encarar la vida”.
- ¿Pero
la ciencia busca realmente que las personas sean felices?
- Lo primero que se propone la
ciencia es investigar la realidad. Eso tiene que ver con la investigación, pero
otro aspecto es como se aplica esa investigación. La ciencia es muy amplia,
como la inteligencia. ¿Es bueno ser inteligente? No se puede abandonar la
inteligencia, pero tenemos que saber que es sólo una herramienta, que puede
usarse para hacer el bien o para causar daño. El tema es cómo usás el
conocimiento. Es ética de lo que hablamos. Porque es lo mismo que tener fuerza.
Podés usarla para ir a rescatar gente o lastimar a otros. Y eso tiene que ver
con tu desarrollo personal. Por eso es tan importante el altruismo, porque en
lugar de usar esa herramienta de manera egoísta, uno se mueve para ayudar a los
demás.
- ¿Y
qué es la felicidad?
- La felicidad con mayúsculas,
como algo en sí mismo no es algo tangible. La felicidad es una conjunción de
cualidades humanas básicas, que se pueden cultivar. La primera es el amor
altruista, la mente benevolente. La otra es la libertad interior, no ser
esclavo de las emociones, de tu mente. Estar a cargo de uno mismo, ser el
capitán que decide para dónde va el barco. Estas cualidades se pueden
desarrollar, porque son habilidades, justamente. Y la neurociencia lo comprobó.
Cuando se le pide a ciertos meditadores que se concentren en pensamientos
altruistas, las áreas del cerebro que se activan, tienen que ver con sentidos
de pertenencia, lo que es muy importante para la felicidad, porque si te sentís
solo no estás muy feliz.
“Son
esenciales las emociones positivas, como el entusiasmo y el disfrute. Hay un
área cerebral conectada con la empatía, otra ligada al cuidado parental y otra
con experiencias de recompensa. La ciencia prueba que si uno se centra en uno
mismo, las áreas del cerebro que se despiertan tienen que ver con el miedo y la
angustia. Cuando uno se concentra en uno mismo y se pierde en pensamientos
rumiantes, eso lleva a la depresión. La mente benevolente, en cambio, está
ligada a la felicidad. El corazón de la felicidad es el amor altruista. No creo
en la felicidad egoísta. No funciona. Podés intentarlo, pero colapsarás”,
asegura el monje científico, clausurando con gesto risueño, que parece
certificar que sabe bien lo que dice, pero que no niega a nadie la experiencia
de intentar ese camino. Eso sí, se queda tranquilo con expresar lo que siente
como una gran verdad que le dio la práctica misma.
Profunda
serenidad
“¿Pues entonces qué es la felicidad?”, ya se preguntaba el
meditador francés en una de las famosas conferencias Ted (“Technology,
Entertainment, Design”) organizadas por The
Sapling Foundation, dedicada a "potenciar el poder de las ideas para
cambiar el mundo". Y esto se contestaba, por 2004: “La felicidad, por
supuesto, es una palabra tan vaga, que mejor usaremos bienestar. Así, creo
que la mejor definición, según la visión budista, es la de que el
bienestar no es meramente una sensación de placer, sino una sensación de
profunda serenidad y realización; un estado que impregna y subyace en
todos los estados emocionales y todas las alegrías y penas que se
atraviesan en el camino”. El camino de la felicidad, entonces, ligado al
bienestar permanente, no puede ser una emoción fugaz, sino un estado del ser.
Una clave que Ricard daba por entonces, y sigue repitiendo
en el presente, como un mantra preciso en su emisión constante, es estar muy
atentos a no confundir felicidad con placer. “Si miramos las características de
ambas, el placer depende del tiempo, del objeto y del lugar, es algo que cambia
de naturaleza. La primera porción de un sabroso pastel de chocolate es
deliciosa, la segunda no tanto, y si comemos más nos da asco. Esa es la
naturaleza de las cosas, nos cansamos”, expresa el monje y agrega: “Solía ser
un fan de Bach, tocaba la guitarra, lo podía escuchar dos, tres, cinco
veces, pero si tuviera que escucharlo 24 horas sin parar, terminaría
fastidiado. Si tienes frío, te acercas al fuego y es algo maravilloso,
pero después de un rato, te hacés un poco para atrás porque comienza a quemarte. Por
eso, en cierta forma, el placer se consume a sí mismo conforme lo experimentas”.
También en la misma conferencia, concentraba la atención
de los espectadores acerca del poseer como trampa en la búsqueda de la
felicidad. “A menudo buscamos afuera. Pensamos que si pudiéramos juntar
esto y aquello, tener todas las condiciones, seríamos felices. Pero si algo nos
falta, es el colapso”. Con un discurso claro, preciso, basado en la
experiencia compartible, el monje francés, apela a cierto sentido común, basado
en las sensaciones que nos dejan algunos estados mentales, como para elegirlos
o desecharlos, en el camino de buscar la felicidad. “Hay algunos que son
adversos al bienestar, si miramos en nuestra propia experiencia: ira,
odio, celos, arrogancia, deseo obsesivo, codicia extrema no nos dejan en
un buen estado después de experimentarlos. Además que perjudican la
felicidad de otros. Podemos considerar que entre más nos invaden la
mente, como una reacción en cadena, más nos sentimos miserables,
atormentados. Por el contrario, todos sabemos que en lo profundo, que un
acto de generosidad desinteresado, si a la distancia, sin que nadie sepa
de él, podemos salvar la vida de un niño, hace a alguien feliz. No
necesitamos reconocimiento, no necesitamos gratitud. El mero acto de
hacerlo nos llena de una sensación de plenitud con nuestra naturaleza
profunda. Y quisiéramos estar así todo el tiempo”.
Transformar la mente
Para cambiar nuestra mente, asegura Ricard, tenemos que ir
detrás de la conciencia desnuda, pura, que hay detrás de cada pensamiento, sea
cual sea. Y la posibilidad de cambiar, existe, porque las emociones son
pasajeras. Ese es el fundamento para entrenar la mente. “El entrenamiento de la
mente se basa en la idea de que dos factores mentales opuestos no pueden
ocurrir al mismo tiempo. Puedes pasar del amor al odio, pero no
puedes, al mismo tiempo y hacia el mismo objeto, o la misma persona,
querer herirla y hacerle un bien. No puedes, en el mismo gesto, dar la
mano y dar un golpe. Por lo tanto existen antídotos naturales a las
emociones que son destructivas a nuestro bienestar interno”, explica
Ricard y detalla que podemos cambiar regocijo por celos, libertad interior por
codicia extrema, afecto por odio. La otra manera es ir al fondo de la totalidad
de las emociones: “Si se mira a la ira, se desvanecerá como la escarcha
bajo el sol matutino. Si hacen esto una y otra vez, la propensión, la
tendencia de que surja la ira otra vez se reducirá más cada vez que logren
disolverla. Al final, aunque puede surgir, simplemente cruzará por la
mente como un pájaro que surca el cielo sin dejar huella. Así que
este es el principio del entrenamiento de la mente”.
Así
que, con menos apuro que real deseo de cambiar la mente para lograr la
felicidad, Ricard asegura que es justamente esa chance de transformar la
actividad mental lo que regala la meditación a conciencia. “Esto significa
familiarizarse con una nueva forma de ser, una nueva forma de percibir las
cosas más adecuada a la realidad, con interdependencia, considerando a
todas las transformaciones continuas y fluyentes en las cuales se
encuentra nuestro ser y nuestra consciencia”. Y en esto, sin renegar de las explicaciones
vivenciales, el meditador se remite a la ciencia, hablando de la plasticidad
del cerebro, para dar ciertas esperanzas de lograr los cambios: “Hasta hace 20
años se pensaba que todas las conexiones nominales, en números y
cantidades, eran más o menos fijas cuando alcanzábamos la edad
adulta. Recientemente se ha encontrado que puede cambiar mucho. Un
violinista, como se sabe, con unas 10 mil horas de práctica de
violín, sufre muchos cambios en la parte del cerebro que controla el
movimiento de los dedos intensificando el reforzamiento de las conexiones
sinápticas. ¿Entonces qué podemos hacer con las cualidades
humanas? ¿Con el afecto amoroso, la paciencia y la apertura?”.
En
la comparación entre la disciplina de un artista y lo que hacen los grandes
meditadores, como él mismo, que hace décadas que se ha dedicado con profundidad
a cultivar las transformaciones mentales, está una respuesta posible, más allá
de lo que cada lector sienta en relación a cuánto tiempo cree posible dedicarle
a la meditación. “Algunos grandes meditadores han ido a laboratorios en
Madison, Wisconsin o Berkeley han meditado de 20 mil a 40 mil
horas. Hacen retiros como de tres años en los que meditan 12 horas al
día, y luego, por el resto de sus vidas, lo hacen de 3 a 4 horas
diarias. Son auténticos campeones olímpicos del entrenamiento de la mente”. Eso
sí, gusta de aclarar Ricard, no es que estos meditadores hacen este tipo de
pruebas como si fuesen estrellas de circo, no son freaks de la mente entrenada,
sino personas que se decidieron a tomar en serio las riendas de su vida. Y
desafía a que pensemos cuánto tiempo le dedicamos a factores como mantener la
belleza física, para lo cual no dudamos en general en hacer esfuerzos o tomar
decisiones de cambio. “Sin embargo, es sorprendente ver el poco tiempo que
dedicamos a cuidar lo que más importa: la manera en que nuestra mente
funciona, que es lo que finalmente determina la calidad de nuestra experiencia”.
Economía
del cuidado
En un
libro que se editará este año en el país, “La revolución altruista”, el ex investigador en genética, trabaja sobre la necesidad de ir
mundialmente hacia una economía del cuidado. “En el sistema que
vivimos prima la maximización de la ganancia, lo que hace que eso no esté
ligado a ayudar a los otros. Y tampoco considera el bien común, porque uno está
buscando maximizar su propio interés. Los dos grandes problemas de nuestro
tiempo son la inequidad y el descuido del medio ambiente. Inevitablemente, necesitamos
ir hacia una economía solidaria. Los grandes economistas de nuestra era ya lo
están diciendo. Es el paso que hay que dar. El cuidado es una actitud, que hay
que llevar lo más posible a la acción. Hay que tener en cuenta, en las
decisiones económicas, al otro y al medio ambiente. Ese es el gran cambio”,
desarrolla Ricard y aclara que puede asumirse una actitud progresiva de cambio,
sin extremos que no sean naturales: “Esto no significa dar todo y quedarse en
la calle, porque cada uno de nosotros tenemos necesidades que atender. Y hay un
sentido común. Podés repocharte ser egoísta, pero nunca no hacer más de lo que
realmente podés. Cada uno puede hacer según sus capacidades. Debe ser algo
balanceado. Claro que ese balance muchas veces tira más hacia uno que al
incorporar a los demás”. Así como nos pasa individualmente, indica el monje
budista, como sociedad occidental también precisamos movernos hacia búsquedas
profundas, existenciales, antes que en el tener, con su consecuente temor a
perder lo que tenemos. “Nos creemos muy vulnerables, muy absorbidos por el
miedo, por lo cual sería importante trabajar en la propia compasión para ganar
fuerza interior y abrirnos así a los demás. Necesitamos indudablemente trabajar
sobre el ser”.
Ya lo había expresado, con
claridad y potencia, en su libro “El arte de la meditación”, cuando aseguraba que la actitud de vivir una vida pendulando entre la
esperanza y el miedo, vuelven miserable la existencia individual y colectiva. Y
asegura que la salida a la felicidad está precisamente en el considerar a los
otros en cada acción, como una especie de ley de gran sentido común: “El mundo no está
constituido por entidades autónomas dotadas de propiedades intrínsecas que, por
su propia naturaleza, hacen que sean hermosas o feas, amigas o enemigas; las
cosas y los seres son, esencialmente, interdependientes y están en perpetua
evolución. Además, hasta los propios elementos que los constituyen sólo existen
si están relacionados entre sí. El egocentrismo choca sin cesar contra esta
realidad y sólo engendra frustraciones. El amor altruista, ese sentimiento que,
según el budismo, consiste en desear que los otros sean felices, al igual que
la compasión, definida como el deseo de remediar el sufrimiento de los demás
así como sus causas, no son tan sólo nobles sentimientos, sino que están
fundamentalmente en armonía con la realidad de las cosas”.
Amor
altruista y meditación
“Cultivar el amor y la compasión
es una apuesta doblemente ganadora, ya que la experiencia muestra que son los
sentimientos que más bien nos hacen, y que los comportamientos que generan son
bien percibidos por los demás. Cuando alguien se interesa con sinceridad por el
bienestar y el sufrimiento de los otros, tienen la necesidad de pensar y actuar
de modo justo y esclarecedor. Para que las repercusiones de los actos que se
lleven a cabo a fin de ayudar a los demás sean verdaderamente benéficas, dichos
actos tienen que estar guiados por la sabiduría, una sabiduría que se adquiere por
medio de la meditación. La última razón de ser de la meditación es la de
transformarse a sí mismo para transformar mejor el mundo, o convertirse en un
ser humano más bueno para servir mejor a los otros. La meditación permite dar a
la vida su sentido más noble”.
(M. Ricard. En “El arte de la meditación”)
Algunos datos sobre Ricard
- Monje budista, escritor, traductor y fotógrafo. Tiene
un doctorado en genética celular en el Instituto Pasteur (Paris).
- Henri Cartier-Bresson dijo de sus fotografías: "la
cámara de Matthieu y su vida espiritual son uno, y de allí surgen estas
imágenes, fugaces y eternas".
- Hijo del filósofo ateo francés Jean-François Revel y
artista Yahne Le Toumelin.
- Desde 1989 es intérprete al
francés para el Dalai Lama.
- Es miembro de la junta del Mind and Life Institute,
dedicada a la investigación colaborativa entre científicos y eruditos budistas
y meditadores.
- Se ha dedicado en los últimos
cuarenta años a concentrarse en la práctica contemplativa budista; desde 1972
ha vivido en la India, Bután y Nepal, conviviendo con los más grandes maestros
de esta tradición.
- Autor de varios libros; entre ellos, «El monje y el
filósofo», que muestra un diálogo con su padre, el filósofo francés
Jean-François Revel, que ha sido traducida a veintiún idiomas; «El Quantum y el
Lotus», un diálogo con el astrofísico Trinh Xuan Thuan; «Felicidad: una guía
para el desarrollo de la habilidad más importante de la vida» y «¿Por qué
meditar?».
10 consejos para ser feliz
(Por Matthieu Ricard)
1. Vejez: Cuando la agudeza mental y la
acción disminuyen, es tiempo de experimentar y manifestar cariño, afecto, amor
y comprensión.
2. Muerte: Forma parte de la vida,
rebelarse es ir contra la propia naturaleza de la existencia. Sólo hay un
camino: aceptarla.
3. Soledad: Existe una manera de no
sentirse abandonado: percibir a todos los hombres como parte de nuestra
familia.
4. Alegría: Está dentro de cada uno de
nosotros. Solo hay que mirar en nuestro interior, encontrarla y transmitirla.
5. Identidad: No es la imagen que tenemos de
nosotros mismos, ni la que proyectamos. Es nuestra naturaleza más profunda, esa
que nos hace ser buenos y cariñosos con quienes nos rodean.
6. Conflictos de pareja: Minimizarlos. Es muy difícil pelearse con alguien que no
busca la confrontación.
7. Familia: Requiere el esfuerzo constante
de cada uno de sus miembros, ser generoso y reducir nuestro nivel de exigencia.
8. Deterioro físico: Hay que aprender a valorarlo positivamente. Verlo como el
principio de una nueva vida y no el principio del fin.
9. Relaciones sociales: Es más fácil estar de buen humor que discutir y
enfadarse. Lo ideal es seguir siendo como somos y utilizar siempre que podamos
la franqueza y la amabilidad.
10. Felicidad: Si la buscamos en el sitio
equivocado, estaremos convencidos de que no existe cuando no la encontremos
allí.
12.1.13
Hernán Piquín
“El arte cura
en cualquiera de sus formas”
A partir de su
participación en televisión, se convirtió en uno de los bailarines de formación
clásica más populares de nuestro país. En esta
entrevista asegura que el escenario es un ámbito sagrado y aclara que
es el bailarín quien le da esa dimensión al dedicarse a su trabajo con amor,
respeto y dedicación. Y no importa si baila en el mejor teatro del mundo o en un estudio de
televisión.
Diego Oscar Ramos - Uno Mismo - Noviembre 2012
Hay que ver a Hernán Piquín en
movimiento, sea cual fuese el ámbito donde su cuerpo trace formas en el aire,
para sentir que el ser humano tiene posibilidad de dialogar con lo más sagrado
a través de la corporalidad. Y la naturalidad con que hace parecer simples a
los más complejos pasos de la danza clásica es la herramienta más eficaz que
tiene para provocar entusiasmo en todo tipo de personas, incluso las que nunca
han estado relacionadas con espacios de arte. Y si bien su actual popularidad
se debe en buena parte a la gran exposición a que lo ha sometido su
participación en un certamen del prime
time televisivo argentino como Showmatch,
ciclo que ganó el año pasado y en el cual sigue participando, fueron virtudes suyas
como el talento y el carisma las que se terminaron imponiendo dentro de un
esquema de espectáculo comúnmente organizado a base de perseverancia o
escándalo. Claro que para quien ponga
aquí un juicio que vea el trabajo televisivo
de quien fuera por años primer bailarín del Colón en la televisión como un
oasis dentro de un desierto, se enfrentará con más de una idea central para
Piquín.
Es que si
alguna vez expandió con éxito y sin prejuicios su radio de acción como bailarín
clásico al participar de telenovelas o películas de cineastas míticos como
Leonardo Favio, el ingresar al universo de los concursos de baile debe de
haberle dado más de un nuevo sentido a su desempeño como artista del cuerpo.
Nunca da la sensación al verlo en cámara, ni siquiera cuando se ha intentado
que sea parte de la fase escandalosa de estos shows, que esté haciendo algo en
lo que no se sienta comprometido. Seguramente haya en esta presencia íntegra en
lo que hace, lo mismo que pasa al verlo en vivo en la obra Freddie donde homenajea al cantante inglés fundador del grupo
inglés Queen, una clave para
comprender parte de su magnetismo. Y en este aspecto de su personalidad,
también podrá buscarse razones del éxito que tuvo en televisión junto a su
pareja de baile Noelia Pompa, quien por bailar con estética y potencia hace
olvidar su tamaño físico pequeño. De
alguna forma, también Piquín combina en su personalidad tanta fortaleza como
fragilidad, aspectos que todo arte profundo integra. Y de los que el bailarín
sabrá reflexionar en esta entrevista.
- ¿Cuál es el primer recuerdo que tenés
sobre percibir con placer al cuerpo en movimiento?
- Cuando veía
en Canal 7 un programa que se llamaba “Noches de Gala”. Ahí comenzó todo, tenía
cuatro años y le dije a mi mamá que quería bailar.
- Solés mencionar que te sentiste
acompañado en esa decisión. Y que tu
madre fue importante para impulsar tu vocación. Has contado que se te llevaba
muy temprano en tren, desde el gran Buenos Aires, a la escuela del teatro
Colón.
- Tal vez
algunas personas piensan que cuento esto como un sacrificio. Y en cierto punto
lo es, pero no quiero decir eso, porque mis recuerdos no tienen esa carga. Más
bien recuerdo que en la mayoría de las veces el que se levantaba antes y
despertaba a mi mama era yo. No quería faltar nunca, estaba muy motivado con
eso. Ahora, con el tiempo, me doy cuenta que era un chico muy enfocado. Y eso
provenía de mi vocación, de la claridad que tenía con lo que quería y me
gustaba. Para mi madre seguramente fue un sacrificio, ella era la que me
llevaba. El enfoque mío era bailar y el de ella era verme feliz. Por eso lo
hizo.
- ¿Cuándo sentiste que estabas en un
camino serio de trabajo con el que te comprometieras?
- A los 10
años, cuando ingresé al teatro Colón. Lo que te puedo decir ahora, viendo todo
en retrospectiva, es que nunca perdí el enfoque en mi sueño. Desde esos 4 años
que te cuento, hasta cuando ingrese al Colón, supe qué era lo que tenía que
hacer. Tenía la sensación de seguridad de estar haciendo lo que quería hacer.
Nunca tuve problemas con el compromiso, ni con la disciplina o la
responsabilidad. Te puedo decir que el compromiso más importante de mi vida fue
el que tuve con mi sueño. Creo que todas las personas deberían comprometerse
con sus sueños y estoy seguro que esa clase de enfoque es lo que hace que se
manifieste. En este caso estamos hablando de la danza, pero lo podés llevar a
cualquier aérea de la vida, incluso a las más insignificantes.
- Isadora Duncan (1877-1927), mítica
renovadora de la danza clásica, escribió esta frase: “Ninguna pose, ningún
movimiento, ningún gesto es bello en sí. Todo movimiento es solamente bello
cuando es expresado con verdad y sinceridad”. ¿Qué sentís con esta idea?
- Estoy totalmente de acuerdo. El movimiento
en sí es neutro, es sólo movimiento. Se hace bello cuando lo interpretan. Ahí
ya está la calidad del artista y también su don para transmitir.
- En tu carrera has protagonizado
grandes clásicos del repertorio mundial de la danza. ¿Qué te han ido dejando
además del desafío técnico que impliquen?
- Como persona
me dejó conocer distintos países, culturas o parteneire. Como artista me dio la posibilidad de viajar por el
mundo y compartir escenarios con grandes como Julio Bocca, Cecilia Figaredo,
Alessandra Ferri, Ceclia Kerche y otros grandes artistas de todo el mundo.
También conocer teatros importantes como el Bolshoi de Moscú, el Opera de
París, el Opera de Sidney y muchos otros teatros.
- Y ¿cómo es la preparación intelectual,
física y espiritual ante ellas?
- Uno llega a la preparación física,
intelectual y espiritual por medios de ensayos, disciplina, enfoque. Y sobre
todo amor por lo que uno hace, que es la clave para que un personaje sea rico y
uno pueda llegar a la gente. Además de que uno se sienta pleno y completo. En
mi caso, los personajes de carácter fueron siempre los que más me llegaron, si
bien también hice los roles principales de los ballets clásicos. Si tuviera que
elegir, elegiría “El Corsario” y “El lago de los Cisnes”.
Zonas expresivas
- Progresivamente fuiste ampliando tus
zonas expresivas, desde actuar en telenovelas a la máxima exposición mediática
actual. ¿Qué une y qué separan todas esas formas de manifestarte
artísticamente?
- A esto te
puedo agregar que también incursioné en el cine con Leonardo Favio (Nota de la Revista: se refiere al film “Aniceto”, de 2008) y creo que a partir de ello se me abrió el
campo laboral en el cine, la televisión y el teatro. Hoy me toca vivir este
paso por la popularidad, no quiero decir mediática porque se confunden con el
escándalo. Yo soy cero escándalos. Y como
ya lo dije, para mí bailar en Showmatch
es como bailar en el Bolshoi de Moscú. Lo hago con el mismo amor, pasión,
entrega y enfoque.
-La sacralidad que algunos artistas le dan
al escenario, si es que estás de acuerdo con esto, ¿sentís que se da tanto en
grandes clásicos del ballet como en un teatro de revistas?
- Yo creo que
el escenario de por sí es sagrado. Y no tiene nada que ver si es en un estudio
de Ballet, un programa de televisión o un escenario. Pero creo también que es
uno el que tiene que hacer de ese lugar algo sagrado, por medio del respeto, la
dedicación y el amor a lo que uno hace.
- En su autobiografía, el bailarín y
coreógrafo Maurice Bejart menciona que en muchas etapas de su carrera
necesitaba permanecer en un estado de creación constante, para no caer en la
angustia. ¿Qué sentís con esto?
- Creo que
Maurice fue, es y será uno de los más grandes coreógrafos de la historia. Tuve
la suerte de conocerlo personalmente y el privilegio de recibir una propuesta
laboral de él mismo en esa reunión, la cual no puede aceptar por la parte
económica lamentablemente. Cada uno es único e irrepetible, creo que si Maurice
sentía eso, es lo que lo hizo más genio aun, porque era un ser en constante
evolución y en constante creación.
- ¿Y cómo opera en vos la creación?,
¿sentís que cura, pospone o anula angustias existenciales?
- Yo no soy
coreógrafo por ahora, me siento un instrumento de ellos. Soy un bailarín
que se adecúa a los pedidos de los coreógrafos. Y trato de tener un feedback
con cada uno para poder así tener un granito de arena en la creación de la
obra. Y para mí el arte cura en cualquiera de sus formas.
- Quiero compartir con vos, para que me
digas que sentís, otra frase de Bejart: “La comprensión es siempre más profunda
cuando pasa por el cuerpo. El cuerpo está siempre en primer lugar. El cerebro
reaccionará enseguida. Es preciso que la carne, las del bailarín y la del
espectador, esté inicialmente atenta”.
- Creo que los
bailarines tenemos esa posibilidad de poder interpretar, sentir y expresar lo
que pide un coreógrafo o lo que te pide la música con el movimiento. Tenemos
esa suerte, lo que un actor lo dice con las palabras el bailarín lo dice con el
cuerpo.
Razones valiosas
- Con tu trabajo en televisión, se ha
remarcado públicamente el hecho de que, como se dijo con otras figuras
prestigiosas de la danza en otros momentos, tu acción era un paso importante
para popularizar la danza.
- Estar en un
programa popular como “Showmatch”, que te hace llegar a millones de hogares, es
poder mostrar lo que es la danza. Y quizás los televidentes, niños,
adolescentes y adultos tengan la posibilidad de decidir que lo que quieren
hacer es bailar.
- ¿De todas las discusiones de colegas
tuyos de la danza con respecto a tu participación en el programa, donde podría
decirse que no valorizaban realmente tu trabajo o desestimaban la importancia
de este rol nuevo para un bailarín clásico, quedó afuera alguna cuestión
esencial por decir? Sospecho que puede haber razones valiosas en el llevar lo
que sabés como bailarín formado tradicionalmente al programa. Y también en
aprender cosas que vos no sabías sobre otros aspectos que quedan fuera de tu
formación.
- No siento
que nada quede afuera o que alguien quedó afuera. Es más, siento que muchos
dicen que no ven el programa y la realidad es que lo terminan haciendo. Creo
que lo que se demostró el año pasado con el triunfo de este trío Anchipi,
Noelia y Piquín es sentir y estar convencido de que “Sí se puede” (Piquín usa una frase que se ha utilizado en
el ciclo como lema para respaldar la participación de concursantes con
capacidades diferentes). Creo que lo que hicimos el año pasado fue
demostrarle a la gente que no importa quién, ni dónde ni cuándo hacer las
cosas.
- ¿Qué te dejó como aprendizaje el trabajo
con Noelia Pompa y tu coach, Mariela Anchipi?
- Me dejó
mucho aprendizaje. Lo que me gustó de Noelia fue su perseverancia, su querer
ser reconocida como lo que es y dejar atrás el mote de “la enana”. De Anchipi,
¿qué puedo decir? La conozco desde los 11 años, es una persona hermosa, con una
familia hermosa, donde siempre está presente la palabra amor y aceptación.
- ¿Y qué dirías de Marcelo Tinelli como
improvisador y conductor de energías divergentes?
- Marcelo
tiene un manejo increíble de la energía. Para mi juicio, esa energía surge de
una persona clara y completa, que está muy bien consigo misma. Creo que su
carisma está en ser tal cual es. Es una bendición poder trabajar de lo
que a uno le gusta, lo que uno ama y que tu fórmula sea ser tal cual sos.
Y que en este caso no sólo sea para tu vida, sino para tu trabajo.
- Sobre Freddie Mercury, he leído que
mencionaste como inspiradora a su intensidad. ¿Qué tan importante es ese
aspecto en un artista y en cualquier ser humano?
- No sé si es
un aspecto tan importante, creo que sólo es una característica. Hay personas
que fueron mucho menos intensas en su carácter, pero con una gran intensidad
espiritual. Y seguramente debe haber ejemplo para todos. Para mí, el aspecto
más importante es el enfoque, la intención clara. Al hablar de lo que me
inspiró, me refería específicamente a esta obra, su intensidad para vivir su
vida es lo que me inspiró a hacer este papel intenso.
- Y sobre sus posibles excesos, ¿qué
sentís que aprendiste de esa faceta suya?
- No puedo
decirte mucho al respecto. Esa fue la experiencia que eligió y él sabrá lo que
tuvo que aprender de ella. Si bien no tengo juicios sobre eso, sí te puedo
decir que es una experiencia totalmente alejada de mi realidad: nunca estuve ni
cerca de ese ambiente y creo que debe ser una experiencia basada en el dolor,
donde las personas involucradas no se dan cuenta que desde ese lugar no se
puede crear una realidad clara y con luz.
- En Mercury parece haber tenido mucho
peso la figura de su madre, algo que está reflejado en la obra. Pero no se
habla tanto de su padre. ¿Qué sentís con respecto a la importancia que tiene el
buen vínculo con ambas figuras, tanto la madre como el padre?
- Por lo que
sé, tuvo un vinculo unido a su madre de chico, pero después no tanto. Lo sé por
personas que compartieron su vida y no sé mucho de su relación con su
papá. De todas formas, esos vínculos influyen directamente sobre la
personalidad de las personas, de diferentes maneras de acuerdo a la experiencia.
Creo que el vínculo más importante es el que tiene uno consigo mismo, con su
corazón, con alma, con su Dios o como cada uno quiera llamarle.
- ¿Y creés que el arte ayuda, a quien lo
manifiesta y quien lo contempla, a trabajar conflictos anímicos o psicológicos?
- Sí, como te
comenté antes, el arte cura, conecta en las personas, tanto en el artista como
en el espectador, un canal directo al corazón de cada uno. Por eso emociona y
por lo mismo uno se siente bien.
- Como artista, ¿qué sentís como tu máximo
don y tu mayor responsabilidad?
- No sé si
tengo máximos dones. Soy una persona sencilla y común que ama y respeta lo que
hace. Desde muy chico estuve enfocado en lo que quería hacer y hoy, mirando
atrás, estoy muy feliz con lo que fui, con lo que soy y seguramente con lo que
voy a hacer. Tengo miles de propuestas y está en uno transformar la propuesta
aceptada en el mejor éxito.
BIOGRAFÍA
1973. Nace en Los Polvorines, noroeste del Gran
Buenos Aires, el 13 de noviembre.
1983. Ingresa en el Instituto Superior de Arte
del Teatro Colón.
1985. Es invitado como estudiante de honor por
la Escuela del English National Ballet, de Londres, donde se lo nombra bailarín
solista y bailarín principal en Le Jeune Ballet de France, en París.
1992. Ingresa al Ballet Estable del Teatro
Colón. Dos años después trabaja como
primer bailarín en el Ballet Argentino de Julio Bocca, con quien realiza giras por Europa,
Asia, África y América.
2000. Ingresa en el Smuin Ballets/SF, San
Francisco Ballet, con el que interpretó “Medea”, “Q a V” y “Homeless.1”. Recibe el premio Clarín Espectáculos
como bailarín del año.
2001. Es premiado como bailarín del año por el
periódico San Francisco
Chronicle, de California.
2002. Reemplaza a Julio Bocca en el rol
principal del espectáculo “Boccatango” que se presentó en el Jackie Glackson
Theater, de Miami.
2003. Protagoniza la obra “Septiembre”, creada
por la asistente de Julio Bocca Andrea Candela especialmente para él y su
compañera de baile Cecilia Figaredo, en el Teatro Ópera de Buenos Aires.
2004. Protagoniza “Orfeo” en el
Teatro Ópera de Buenos Aires. Estrena “Tango, Aquelarre y Ketiak” en
el Centro Cultural Borges, con coreografías de Ana María Stekelman y Oscar
Aráiz.
2005. Participa de la “Gala de los ochenta años”
del Ballet Estable del Teatro Colón. Recibe los premios María Ruanova por el Consejo
Argentino de la Danza y el Clarín Espectáculos como figura de la danza.
2006. Estrena “Hernán Buenosayres, ángel
y demonio”.
2007. Es bailarín principal del Ballet del
Teatro Colón.
2008. Protagoniza la película “Aniceto”,
de Leonardo Favio. Recibe los premios Clarín Espectáculos
como actor revelación, Cóndor de Plata como actor revelación y premio Sur como
actor revelación en cine.
2009. Actúa en la telenovela "Herencia de amor", por la señal Telefé. Es nominado
a dos premios Clarín Espectáculos como actor revelación y figura de la danza.
2010. Entrena
al boxeador Fabio “La Mole” Moli, para el concurso televisivo “Bailando por un sueño”, del
que termina siendo ganador, dentro del programa “Showmatch”.
2011. Participa como bailarín, junto a Noelia
Pompa, del mismo certamen televisivo. Y terminan siendo la pareja ganadora.
2012: Recibe el premio Estrella de Mar por el
mejor espectáculo de danza, por la obra “Freddie”.
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